🖼️ Una pintura:
"Alegoría del Tiempo, el Trabajo y la Ociosidad" es una pintura realizada por Caspar Jacob van Opstal el Joven en algún momento entre finales del siglo XVII y principios del XVIII.
La obra es una alegoría, un tipo de pintura común en el Barroco, que utiliza personajes y objetos simbólicos para representar ideas abstractas. En este caso, se trata del paso del tiempo y la importancia de aprovecharlo sabiamente.
Según la mirada de Van Opstal, el Tiempo, representado como un anciano alado, observa cómo un joven a su derecha, personificando el Trabajo, se esfuerza diligentemente en sus tareas. A su izquierda, en cambio, posa la Ociosidad, apoyada sobre un árbol.
El Tiempo premia el trabajo duro mientras que al ocioso le espera otra cosa: la fusta.
Siglos más tarde, Cesare Pavese escribirá otra forma de entender la relación entre tiempo, trabajo y ocio:
“El ocio hace lentas las horas y veloces los años. La actividad, rápidas las horas y lentos los años.”
🍵 Dos reflexiones:
El orgullo suele disfrazarse de confianza en uno mismo, pero el tiempo revela su verdadero rostro. Alguien que dice estar orgulloso de ser miembro de una agrupación está tan apegado a esa identidad que temerá cualquier oposición legítima. Alguien que está orgulloso de sus logros temerá cualquier ataque que se haga a su obra. O sea que el orgullo y el miedo son caras de una misma moneda, pues estar orgulloso de algo es temer su pérdida. [Fuente]
El recurso más valioso que tienes no es el dinero ni tu tiempo, sino la forma en que dispones de tu atención, porque la forma en que usas tu mente colorea la forma en que ves el mundo. [Fuente]
🦉 Un recuerdo del archivo:
Todo el tiempo nos llegan historias de personas que han logrado mucho pero (sólo) porque han enfrentado y superado grandes dificultades. Lo vemos especialmente estos días de Juegos Olímpicos: historias de atletas que han debido superar graves lesiones, dramas familiares y/o penurias económicas para estar hoy en el podio. Del sacrificio al éxito. Es cierto, sin duda, que esas cosas pasan y que las vidas difíciles abundan, pero no hemos sopesado lo suficiente cómo esas narrativas generan la percepción de que el sufrimiento es casi un prerrequisito para alcanzar el éxito.
Sigue leyendo → El porno del sufrimiento
🪴 Algo más:
Por estos días me encuentro de vacaciones en Colombia. 🇨🇴
El viernes fui al Museo de Antioquia en Medellín, que además de destacar la obra de Fernando Botero, lógicamente, también reúne piezas —pinturas, esculturas, montajes— sobre el arte contemporáneo en general.
A lo largo del recorrido me gustaron harto las pinturas “Sunset” (1996) de Neil Welliver, “El cafetal” (1931) de Jesús María Zamora, y “Broadway watching to Columbus Circle” (1991) de Richard Estes, que comparto:
Impresionante. No por nada Estes es considerado uno de los fundadores del hiperrealismo (o fotorrealismo).
Una frase que me gustó en uno de los paneles informativos:
La idea de un arte comprometido que pudiera transformar masivamente la realidad objetiva de las personas fue uno de los grandes fracasos de las vanguardias artísticas a las que algunos de los artistas de la donación pertenecieron. El arte por sí solo no tiene ese alcance, el ejemplo más claro es la Plaza Botero; desde una mirada contemporánea, para un cambio efectivo se requieren políticas públicas y el compromiso de toda la sociedad, incluidos los artistas y los museos.
El sábado fui a la Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín. Inmensa, ocupando varios espacios del espectacular Jardín Botánico.
Por espacio (viajo con equipaje pequeño) sólo pude comprar “La vorágine”, novela del colombiano José Eustasio Rivera, publicada originalmente en 1924 y que es considerada un clásico latinoamericano.
☕️ Si disfrutas leyendo Pequén, invítame un café. 🫶
Muy chulo el cuadro, no lo conocía. Mira que la relación del tiempo, el trabajo y el ocio es un tema que me toca especialmente. Por si te interesa escribií sobre ello aquí: https://jajugon.substack.com/p/el-vertigo-del-desempleo-tecnologico